从《唐宫夜宴》《元宵奇妙夜》《洛神水赋》等一出出“国风好戏”，到博物馆文创成为广受热捧的爆款，再到中华传统服饰成为新一轮时尚风潮……近年来，以国风之名进行的各类文化演绎蔚为大观。

今天，国风已经吹进现实的角落，成为一种生活习惯与审美方式。与国风国潮屡屡破圈相对应的，是越来越多生活在“Z世代”的年轻人主动拥抱传统文化，探索传统文化之美。国风“火起来”的背后，是传统文化的“活起来”。

确实，当传统文化以新的面目回归，并流行于年轻群体，我们看到了“国风热”成为文化生活新时尚。很多游戏中出现满满“中国味”的道具、皮肤、界面风格，京剧、吕剧、黄梅戏等传统戏剧以年轻人喜闻乐见的方式演绎，《虞兮叹》《知否知否》等古风歌曲，被做成表情包的三星堆文物，以及出现在古装电视剧中的字画、家具、乐器、服饰、礼仪等，无不因“文化”之美打动年轻人。

国风呈现传统文化之形，也寄托传统文化之魂。无论是东方审美的意境、均衡细致的和谐，还是为人处世的哲理、细致贴心的情韵。很多都能在国风中找到答案。比如有的产品将“愚公移山”“精卫填海”等故事融入设计，既可以打造中国独有的文化IP，又提供了素材、带来了美感，还可以借此弘扬传统神话故事体现的坚持不懈、甘于奉献等精神。

国风“出圈”背后，恰是文化的“破壁”。当绘有800多个人物的《清明上河图》在现代技术的修复下褪去历史尘埃，当数字敦煌、数字故宫等让人们以新鲜有趣的形式、真实可感的体验“云游”历史文化场景，当璀璨的灯光、绚丽的舞台让千年前的歌舞技惊全网，传统文化实现了与现实的接续交融。技术赋能文化表达、文化充盈技术内涵，这正是国风古韵在今天重焕新生，并且“飞入寻常百姓家”的重要原因。

需要警惕的是，不少人将国风看作“流量密码”，在急功近利心理的作祟下，打着国风的旗号粗制滥造，甚至坑蒙拐骗。有的把关于屈原的电视剧拍得充满狗血与玛丽苏剧情，有的披着国学班的外衣行传销之事，有的卖着“乾隆年间”的瓷器印的却不是繁体……这样的国风都是空心、低质、无根的。文化是国风的内功，那些停留于表演层面的国风只能是“伪国风”，唯有精心制作、用心打磨的国风，才能真正触碰到传统文化的灵魂，并且赋予传统文化新的时代内涵。火爆电视荧屏的《中国诗词大会》《典籍里的中国》，走红的甲骨文表情包、文物“戏精”等，都为我们树立了榜样。创新先要守正，国风之魅力不在“风”，而在“国”，否则无论包装得多么华丽，都只能是“无根的浮萍”。

说到底，国风之所以流行起来，是因为中华传统文化本身就足够美、足够震撼。既有翩若惊鸿、衣袂飘飘，也有百舸争流、气势磅礴。国风的流行，激荡的是深沉而惊艳的文化自信，镌刻的是中华民族独有的气质与美丽。用新时代的创意展现瑰丽多彩的中华文明，让优秀文化可触摸，让唐风宋韵浩荡汇聚，既能唤醒国人内心深处的文化基因，也可以向世界展现东方之美。

值得嘉许的是，不少年轻人不仅热爱国风、品味国风，还能用自己的才华与特长，借助新兴传播渠道的力量传承与推广国风。95后彭静璇在法国街头弹古筝，不仅引发当地居民对中国文化的兴趣，视频传到短视频平台后，也让更多国人感受到“音乐无国界”的魅力；峨眉武术传承人、1998年出生的凌云因穿睡裤“提剑丢垃圾”视频爆红网络，后来在河南卫视《七夕奇妙游·破阵乐》中饰花木兰一角，顺利打入主流文化传播队伍。这些例子鲜活地说明，年轻一代弘扬和传播传统文化，未来可期。

（摘编自《国风“出圈”背后是文化破壁》

“认同”是与他人建立精神或情感联系的一种表达。而在各种认同中，价值认同是较为深层的一种。时代语境不同，“英雄”这个概念所承载的内涵有所不同。在那个时局动荡、战火纷飞的革命年代，“英雄”概念更多关联的是血与火的奋战、抗争、拯救。这对身处和平时期、过着平凡日子的普通人来说，有一定心理距离。革命历史题材影视作品若想让当下的观众从心底里产生价值认同，就必须深入到琐碎细微的生活纹理之中，去表现革命先辈身上的闪光点和亲和力。《1921》在讲述历史故事的过程中注意对情感的铺陈。影片中毛泽东在上海滩的奔跑、李达夫妇唱起《国际歌》相互激励等细节刻画，增加了共产党人的集体魅力。与以往革命历史题材的英雄叙事相比，近期涌现的电影作品在宏观、大处观照家国情怀、民族大义的同时，往往从细节、小处着眼，尊重观众的个体经验和观赏感受，着力表现人物可敬可亲的一面，激发观众的崇敬和喜爱之情。

英雄是一种重要的精神资源，其中蕴含着特定的行为规范与道德标准，不仅能引领新时代社会文化的价值理念，也可以对凝聚中国心、民族魂产生积极作用。近年来涌现的一批现实题材电影将视角锁定奋战在各条战线上的时代英雄，以日常化的故事书写展现他们身上的时代精神。比如，《中国医生》将抗击新冠肺炎疫情的医务工作者形象放置在普通的工作和生活场景中进行塑造，带领观众在感同身受中读出平凡与普通背后的伟大与崇高。

当然，英雄叙事没有满足于将英雄拉回到人的层面，使他们沉迷于家长里短、儿女情长。英雄毕竟是英雄，电影在表现英雄拥有常人的困惑、苦恼、纠结之后，更要讲述他们作出毅然决然的选择和坚持的心路历程。比如《夺冠》通过讲述几代女排人历经浮沉却始终不屈不挠、不断拼搏的精神，激发了不同代际观众共同的爱国情感。还有《烈火英雄》《黄大年》《中国机长》《攀登者》等，这批电影摆脱了简单机械的说教套路，将目光聚焦英模人物的平凡生活，使人物关键时刻进发出的优秀品质与日常工作生活中表现的言谈举止交相辉映，让观众在这些“作为英雄的人”与“作为人的英雄”身上获得情感共鸣，为中国主流电影叙事方式创新做出了有益探索。

共情是人类与生俱来的能力，即设身处地感受他人的内心世界，从而达到情感同频共振的体验。近期一批电影创作善于利用共情的手法，让观众与传奇英雄之间建立更深层的情感联系。《哪吒之魔童降世》中哪吒不只实现了从“恶”到“善”的转变，其胸怀也经由家的概念抵达国的范畴，最终在“我命由我不由天”的呐喊中担负起守护百姓的重任。可见，英雄成长的过程主要是其精神成长历程。无论是摆脱人们固有印象的抗争，还是从巅峰跌入低谷的落差，抑或是在巨大困难面前锲而不舍的探索，这些电影作品中的人物所遇到的困境与现代人生活中遇到的难题都有些相似互文。观众可以在这些传奇英雄经历磨难实现精神蜕变的故事中，获得有益启示和精神力量。

总之，如何通过电影的多种叙事方式实现对英雄精神的精准呈现与传播，是新时代电影创作领域需要面对的重要命题。这需要作品在彰显民族精神、时代景观与文化心理的多重向度中，将更多诉诸中国人精神内核与情感结构的内容呈现出来，以期增加电影的思想深度与精神厚度。

（摘编自李娟《英雄叙事的时代书写》）