从屡屡创下收视率纪录的综艺节目，到各大博物馆开发的文创产品，再到回头率颇高的“汉服控”，近年来，传统文化不断以崭新的姿态出现在公众眼前。

传统文化正在成为一种时尚新潮，对10年前的很多人而言，这大约是一件不可想象的事。悄然勃兴又猛然袭来的这股“国潮”，不仅让许多曾经对“传统”充满反叛心理的年轻人，心甘情愿成为传统文化的坐下门徒，也让整个社会有些始料未及，惊讶透着欣喜。

放眼望去，几乎年轻人感兴趣的每一个时尚领域，都不难看到传统文化的身影。曾经饱受争议的汉服社群逐渐从小众迈向大众，成了许多年轻人的精神图腾;古筝、二胡等传统乐器走出了曲高和寡的音乐厅，登上了弹幕视频网站的播放热榜;潮牌衣服、潮牌球鞋等这些年轻人热衷的时尚消费品，开始越来越频繁地呈现和使用传统文化的符号与要素;在小说、影视、游戏、文创等领域中，传统文化为原创者们提供着源源不绝的灵感源泉，而那些从传统文化之中脱胎，擅变而成的文化作品，更是备受青少年群体的追捧和喜爱。

在诸多影响传统文化“再流行”的要素当中，最关键的是两个:社会发展的需求与产业资本的流动。只有摸清其对传统文化复兴的具体影响，我们才能对这股潮流的本质有更深刻的理解，从而更好地认识、融入、引导这种潮流。

在这两大要素中，更重要也更基本的是社会发展的需求。任何一种潮流能在任何一个地方兴起、流行，其原始动力必然是其迎合了当地社会在当时的某种迫切需求。工装裤的流行，迎合了二次工业革命中社会大众对生产便利的追求;社交网络的流行，迎合了当代人在网络时代对更丰富的人际联结的渴望……正如这些例子一样，原本给人以高深、保守、小众印象的中国传统文化，能够进入流行的殿堂，重新焕发出生命力，同样与中国社会在今天这一发展阶段的特定需求密切相关。这个需求，便是一个社会在崛起、上升期产生的自我认同与自我肯定的需求。

社会需求为流行趋势提供的原动力固然至关重要，但却并不足以让一股潮流如此迅速地席卷而来一在这个过程中，产业资本的流动，起着不容忽视的催化与加速作用。传统文化“再流行”的风潮，正好赶上了中国市场经济蓬勃发展，投资热点从第二产业向第三产业转移、从民生向文化方向转移的热潮。

对许多传统文化的民间传播者而言，产业资本的涌入“资助”了他们的个人爱好，甚至可以以此维生。对于时尚与互联网领域的那些大型企业而言，资本则给了其强劲的力量生产相关产品，推动传统文化的流行。而如何利用好这些资本，使其最大程度地发挥正面作用，同时防范其负面影响，更是传统文化潮流的传播者有必要研究的问题。

传统文化的“再流行”，已经在这两大要素的影响下成了事实，因此似乎已经处于“完成时”。但与此同时，这股潮流将会走向何方，又将对社会产生怎样的影响，依然是一个“现在进行时”的问题。对此，每一个身处潮流之中的人，尤其是那些对传统文化抱有真切热情的年轻人，都应当有更深刻的体察与思考。我们乐见传统文化重新焕发出生机，也期待这股潮流能够为传统文化注入新的内涵，同时也要警惕其成为资本操纵下的消费狂欢。

(摘编自《悄然勃兴的“国潮”为什么年轻人情有独钟》)

阅读下面的文字，完成下面小题。

动画电影《长安三万里》以开元盛世到安史之乱前后的历史巨变为社会背景，以边塞诗人高适的回忆为主线，以高适、李白、杜甫、王维等唐代著名诗人的人生际遇及其诗作为载体，传递了诗人个人理想与国家命运相互交织的家国情怀。截至7月31日，《长安三万里》票房已破15亿。取得这样的成绩，除了影片自身的综合质量之外，还得益于影片前期的营销方式——跟着电影背唐诗。因为几乎所有观众都能在观影中背出耳熟能详的唐诗来“实时互动”。

唐诗无疑是观众理解诗人、欣赏影片的重要因素，但是，如果仅从诗的角度来欣赏这部电影，怕是不能全面地领略其中的诗意和其背后的意蕴。“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。三者本于心，然后乐器从之。”这段出自《礼记·乐记》中的文字诠释了中国古代诗、乐、舞同源，三位一体的艺术形态。王宁宁在其著作《中国古代乐舞史》中写道：“唐代诗歌繁荣既是乐舞繁荣的前提条件，也是其现象表征。”这种观点说明了诗乐舞之间无法割裂的紧密关联，同时也启示我们应当把唐诗与乐舞结合起来才能把握其整体性和全面性。

唐代诗人很多都熟悉乐舞，在吟诗时常会奏乐起舞或为舞蹈伴奏以助诗兴。这种诗乐舞结合的表演场景在影片中很常见，对刻画人物性格和描述历史事件起到很重要的作用。例如，李白在观赏柘枝舞时，边击鼓伴奏，边吟诵出“美人一笑千黄金，垂罗舞纱扬胡音”的诗句。诗乐舞浑然一体的场景将李白豪放洒脱、豁达不羁的性情刻画得淋漓尽致。

诗人也常通过击打物品、拍手等方式产生协调的节奏来“击节吟诗”。节奏虽不是音乐的全部，但却是联通诗、乐、舞三者的桥梁。例如，中风后的哥舒翰在朝廷施压下，不得不与叛军打一场毫无胜算的战争。出征前他抽出宝刀，用手指弹响刀身，吟诵着赞颂自己曾经的赫赫战功的《哥舒歌》。但冰冷的金属节奏声却诉说着他今非昔比的境遇和盛唐一去不复返的悲情。

唐代的乐舞艺人与王公贵族、文人墨客也有着密切的关系，这种关系使唐诗与乐舞之间的关联更加紧密，甚至可以说，乐舞对唐诗的创作和流传起到了积极的推动作用。影片中在岐王府上演奏羯鼓的唐代著名音乐家李龟年就是王公贵族的座上宾，史料记载他曾在很多场合演唱过李白、王维等人的诗作。唐代诗歌传唱极为普遍，歌舞伎虽不善作诗，但诗则成为她们演唱的歌词，并在乐舞相伴的演绎下得以广泛传播。

此外，影片中多次出现了琵琶、古琴、羯鼓、手鼓、箜篌、笙、阮、笛子等乐器的演奏场景，甚至有些是特写的镜头，再现了唐代乐器的基本面貌和乐队形式。值得关注的是，李白演奏的琵琶上的装饰图案与现存于日本正仓院的“唐代螺钿紫檀五弦琵琶”上的装饰图案极为相似。图案上方是象征佛教的曼陀罗花和飞鸟，下方是胡人骑着骆驼弹奏琵琶，这正是唐代经由丝绸之路与他国进行文化交流、乐舞繁荣发展的佐证。

电影《长安三万里》主打的就是文化牌，其中的唐诗、音乐、舞蹈等无不体现了中华悠久的传统文化。《长安三万里》在弘扬中华优秀传统文化方面取得的成绩和进步是有目共睹、值得肯定的。影片结尾处曾这样说道：“只要诗在，长安就会在。”而笔者更想强调的是：长安不只有诗，还有乐与舞，有诗乐舞的长安，才是真正的大唐。

（摘自赵晓宇《长安不只有诗，还有乐与舞》）

阅读下面的文字，完成下列小题。

材料一：

数字化赋能，是指以数字化技术为基础来驱动经济社会各方面创新与增长的过程。在“十四五”规划和2035年远景目标纲要中，明确提出要“加快数字化发展，建设数字中国”。当前，以技术和数据为关键要素的数字经济蓬勃发展，正在成为中国经济高质量发展最为重要的推动力。更为重要的是，数字化赋能为解决中国经济发展中的不平衡不充分问题提供了新的思路。

“数字化赋能”助力实现要素供给与需求的平衡。数字化赋能改变了企业的生产与顾客的消费方式，有利于整合与优化资源配置，促进要素供给与需求的平衡。在政府层面，借助大数据等数字化技术，可以促进“互联网+政务服务”的发展，进一步提升政府科学决策水平，使有为政府与有效市场更有效地结合。在企业层面，数字化赋能有利于企业产品和工艺设计方案的创新，有助于实现智慧制造、绿色生产和定制化生产，为需求端提供更高质量、更加个性化的产品与服务，从而促进要素的供需平衡。在需求层面，数字化赋能为企业更加精准地洞察消费者的个性化需求提供了便利，网络购物和直播带货等更多数字化消费场景的出现，也在满足市场多样化需求的同时更好地实现了要素的供需平衡。

(摘编自《光明日报》)

材料二：

新冠肺炎疫情在对经济增长、就业、全球贸易等造成重大负面冲击的同时，也给数字化转型带来了历史性的加速发展机遇。

(摘编自《新经济导刊》)

材料三：

习近平总书记指出：“要顺应数字产业化和产业数字化发展趋势，加快发展新型文化业态，改造提升传统文化业态，提高质量效益和核心竞争力。” ① 运用高新科技和前沿技术，让文化“动”起来，让文化空间“活”起来，才能更好弘扬历史文化，满足群众文化需求，提高全社会文化素养。新冠肺炎疫情给实体文化空间的运营发展带来冲击，同时也促进了数字文化空间不断挖潜。很多博物馆、美术馆、图书馆多年积累的文化艺术资源，借由互联网平台“飞入寻常百姓家”。 ②

随着经济社会发展和科技进步，文化产业数字化是大势所趋。过去人们很难想象，足不出户如何畅游各大展馆、遍览古迹文物。 ③ 云端看展览、指尖点文献，打破了人们享受文化生活的形式限制。面对实体场馆数量有限、馆藏保护有特定要求以及精品内容供不应求的现实，融合技术手段为其扩容，打造出24小时不打烊的线上文化空间，惠及更多受众。过去的单向传播格局也被打破，组织者和参与者进入双向互动时代。文化空间的场域大大拓宽，文化内容的可及性更高，人们获取文化内容的效率和体验也得以提升。 ④

(摘编自《人民日报》)

材料四：

教育部职业教育与成人教育司司长陈子季表示，教育部将打造职业教育数字化“1+5”体系，即职业教育决策大脑系统和决策支持中心、专业教学资源中心、精品在线开放课程中心、虚拟仿真实习实训中心、职业学校治理能力提升中心，以数字化转型整体驱动教学模式和治理方式变革。

与此同时，教育部还将持续开发优质数字教学资源，构建国家、省、校三级资源库互为补充、使用广泛的资源库应用体系，继续推动建设数字化、融媒体教材，加快虚拟仿真实训基地建设，启动职业学校信息化标杆学校建设试点，不断夯实职业教育信息化工作基础，服务高质量发展。

(摘编自《人民日报海外版》)