中国是政治意识非常浓厚的国家，它不仅以顽强延续的社会制度享有四千年的文明史，还以名家辈出的政治家彪炳于世。这是中国人的幸事，因为有运筹帷幄的人才治国理政，使王朝绵延亘久，创造了世界上唯一没有中断历史传统的文明古国；也是中国人的不幸，当世界迈进近代化的潮流，中国却束缚于沉重的政治桎梏，步履维艰，长期领先世界发展的中国，落后于时代，给中华民族带来空前的创伤。

中国人政治意识之强，不仅表现在封建专制主义的社会体制，激励各阶层的人士学而优则仕，走上从政的道路，源源不断地涌现政治精英，还在于国家意识形态渗透社会生活的方方面面，使广大民众潜移默化地接受政治教化。以伦理政治为本位的文化，形成生活方式的意识形态化，这是培育政治家的最佳土壤。生活方式意识形态化的主要表现，是无所不在地维护等级序列。生活是实实在在的，一饮一食，一衣一帽，莫不有具体生动的样式和内容，在中国的衣食住行、节日喜庆、休闲娱乐、日用器物，无一例外成为等级序列的载体。

穿衣着装是衣食住行之首，封建制度的等级性首先在衣冠服饰方面有强烈的体现。如果说人人不可须臾分离的衣服，在各个国家、各种文化形态中都有等级之别的话，但在中国列为道德化的表征，王朝礼制的重要内容，在世界服装史上也属罕见。一身衣衫从质料、色彩、款式、花纹无不被历代礼制所规范，赋以等级序列和身份地位的涵义，由此形成衣冠之治的规章和传统。冒犯的被认为越礼逾制，要受到法律制裁，因穿衣服不当而获罪的，史不绝书。

衣冠服饰在古人看来，不仅是防寒、实用、审美的消费品，更是等级身份、伦理政治物质化的形态。从这里可以理解，明代男子常见的发型是将头发盘在头顶，蒙上巾帕，称之为“一统天下”；清代男子与此相反，在头上剃去四周的头发，留下中间，梳成一条辫子，垂于脑后，寓意“削平四周，留守中原”。明清易代之际，为剃发还是留发，梳辫子不梳辫子，多次酿成血腥暴力，甚至引发屠城的严重事件，这是生活方式政治化到极致的表现。

生活方式如此政治化，在前现代中国无处不在，无处没有。古人倡导“百姓日用即道”，大到治国平天下，小到穿衣吃饭，家常日用，无一不是天道伦理的体现。最典型的是故宫建筑群，这种左右对称、高低有序的组合，实际上是政治格局的延伸。平民百姓家居的四合院也是如此，布局体现的是家长制中尊卑有别、贵贱分明的人际关系。从形式到内容，也是封建家庭伦理的展示。

再看，中国最著名的四大文学名著《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》，前三部是政治性小说，即使是儿女情长、充满脂粉气的《红楼梦》，被现代人阐释为世家大族由盛而衰的百科全书，也属微型的政治小说。在明清风行的讲史、评书、戏曲，诸如《隋唐演义》《封神榜》《杨家将》等等脍炙人口，为民众津津乐道的，也多为国家兴亡、政权更迭的政治故事。

中国人何以在衣食住行，文化娱乐方面自觉或不自觉地凸现浓厚的政治意识？归根结底，是中国具有生活方式、等级序列、伦理道德三位一体的文化模式，在这种文化模式中，衣食住行和民众娱乐不仅仅是生活、享受的消费品，也是非文本的思想教本。中国人从权贵到平民都有浓厚的政治情结，这对凝聚广土众民的国家起了重要的作用。然而正是生活方式政治化的机制，又导致民族心理承载封建意识的重负，百年来中国的思想启蒙往往从生活领域发端，冲击政治秩序。

（摘编自刘志琴《中国人的政治意识》）

与传统的语言传达方式不同，标志设计主要是通过图形、颜色等视觉相关的手段，运用视觉艺术语言，将信息准确、及时地传递给受众，并对其产生影响。标志的美丑虽然不能改变信息本身的意义，但在一定程度上影响着信息传递的效果。因此，掌握标志设计中的美的法则，是发挥标志传播效果的关键。

秩序的本质是事物存在的客观规律，即事物产生、变化和发展过程中的有序性和协调性。秩序之美，也就是说，通过秩序感表达和传达的有规律的万物之美，是以美的形式出现的。秩序之美不仅存在于自然的物质形式之中，而且体现在人们的认识和感受之中。前者存在于自然万物之中，而后者表明秩序是人为的，它与人的认识和心理活动都密切相关。当我们用身心去感受大自然，它本质上是我们潜意识中对外部世界的映像；当我们习惯于有秩序美的自然世界时，我们会不自觉地渴望秩序美来满足精神需求。在一定程度上，标志设计中的秩序美感属于后一个层次，旨在顺应人们潜意识中对秩序的渴望，呈现出自己独特的审美观念。

在标志设计中，视觉语言起着至关重要的作用。视觉语言离不开设计原则的指导，秩序美是人们在无意识中形成的审美法则，同时也是指导设计的设计原则，它将共性与个性有机地统一起来，给受众以和谐的美感。构成富有秩序美的标志的视觉语言要素主要有：平衡、渐变、节奏和韵律。

平衡是标志设计中建构秩序美的最基本条件。在标志设计中，平衡是使一个标志协调、稳定的最基本要求。俗话说，四平八稳，平衡的视觉感受能给人以稳定感、安全感，同时能够增加受众对标志使用者的信任感。平衡又分为静态的平衡和动态的平衡。以静为主的平衡，主要是利用对称性原理所构成的平衡关系。以动为主的平衡，指的是平衡关系中不对称的形式。其特点是动中有静、静中有动，富有多样性、自由性，可以理解为动态的平衡。例如2008年北京奥运会会徽中的“京”字，将京字中原本对称的两个点拟人化，使得整个标志充满活力。

渐变是指在标志设计中以一个基本图形为主，进行有规律、有秩序的变化，给人以一种循序渐进的动感和有节奏、有韵律的美感。在标志设计中，渐变的使用非常广泛。渐变除了有形态上的变化，还有颜色上的变化。形态上的渐变，主要是指图形的形状、大小、位置的变化，也可以理解为空间排列渐变。

节奏是标志设计中的整体秩序，是平衡、重复和渐变一起作用下的结果。标志设计中的视觉语言在空间中有秩序的变化，各种形态和色彩在空间中的搭配组合，都是通过节奏联系起来的。节奏感的适度运用可以提升标志的活力，使之更加醒目，加强其可记忆性。

标志设计中的“韵律”其实与视觉形象结构当中“相对均齐”这种状态极为相似，这种“相对”是相比于反射对称所呈现出的“绝对对称”而言的，具有相对灵活的特征。在这样的形态关系之中，无论是在色彩的体量与结构中，还是在中轴线两侧的形态上，都呈现出近似的一种平衡状态，远看如出一辙，而近看其实却各有特色。

在秩序关系的语法要素中，平衡的整体性与节奏的规律性都是最强的，韵律则主要表现在较为相对均齐的状态，生动、灵活。根据标志要反映的不同客观载体，选择相应的视觉语法，合理地利用秩序的构成，有助于把握设计的整体格局，将共性与个性相融，带给观者和谐的美感。

（摘编自王嘉祥、罗玲谊《论标志设计中的秩序美》）