材料一：

从基层上看去，中国社会是乡土性的。我们不妨先集中注意那些被称为土头土脑的乡下人，他们才是中国社会的基层。

我们说乡下人土气，虽则似乎带着几分藐视的意味，但这个土字却用得很好。土字的基本意义是指泥土，乡下人离不了泥土，因为在乡下住，种地是最普通的谋生办法。我记得我的老师史禄国先生也告诉过我，远在西伯利亚，中国人住下了，不管天气如何，还是要下些种子，试试看能不能种地。靠种地谋生的人才明白泥土的可贵。城里人可以用土气来藐视乡下人，但是乡下，“土”是他们的命根。

农业和游牧或工业不同，它是直接取资于土地的。游牧的人可以逐水草而居，飘忽无定；做工业的人可以择地而居，迁移无碍；而种地的人却搬不动地，长在土里的庄稼行动不得，土气是因为不流动而发生的。直接靠农业来谋生的人是粘着在土地上的，这是乡土社会的特性之一。我们很可以相信，以农为生的人，世代定居是常态，迁移是变态。大旱大水，连年兵乱，可以使一部分农民抛井离乡；即使像抗战这样大事件所引起基层人口的流动，我相信还是微乎其微的。

不流动是从人和空间的关系上说的，从人和人在空间的排列关系上说就是孤立和隔膜。孤立和隔膜并不是以个人为单位的，而是以住在一处的集团为单位的。乡下最小的社区可以只有一户人家，但大多的农民是聚村而居，这一点对于我们乡土社会的性质很有影响。美国的乡下大多是一户人家自成一个单位，很少屋檐相接的邻舍。这是他们早年拓殖时代，人少地多的结果，同时也保持了他们个别负责，独来独往的精神。我们中国很少类似的情形，中国乡土社区的单位是村落，从三家村起可以到几千户的大村。我所说的孤立、隔膜是以村与村之间的关系而说的。社区间的往来疏少，在区域间接触少，生活隔离，各自保持着孤立的社会圈子。

乡土社会在地方性的限制下成了生于斯、死于斯的社会，常态的生活是终老是乡。假如在一个村子里的人都是这样的话，在人和人的关系上也就发生了一种特色，每个孩子都是在人家眼中看着长大的，在孩子眼里周围的人也是从小就看惯的。这是一个“熟悉”的社会，没有陌生人的社会。熟悉是从时间里、多方面、经常的接触中所发生的亲密的感觉。这感觉是无数次的小磨擦里陶炼出来的结果。这过程是《论语》第一句里的“习”字，“学”是和陌生事物的最初接触，“习”是陶炼，“不亦悦乎”是描写熟悉之后的亲密感觉。在一个熟悉的社会中，我们会得到从心所欲而不逾规矩的自由。这和法律所保障的自由不同，规矩不是法律，规矩是“习”出来的礼俗。现代社会是个陌生人组成的社会，各人不知道各人的底细，所以得讲个明白；还要怕口说无凭，画个押，签个字，这样才发生法律。在乡土社会中法律是无从发生的。“这不是见外了么？”乡土社会里从熟悉得到信任，这信任其实最可靠也没有了，因为这是规矩。乡土社会的信用并不是对契约的重视，而是发生于对一种行为的规矩熟悉到不加思索时的可靠性。

（摘编自费孝通著《乡土中国》之《乡土本色》）

材料二：

21世纪以来，从“建设社会主义新农村”的提出，到“乡村振兴”被提升为国家战略，乡村作为一种整体的、系统的生态空间和文化场域，其蕴藏的巨大价值潜力正日益显现。

城乡只是空间特色的界定，并非品质优劣的划分。乡村文化的基本内涵在于因应自然、有机生长、安稳守成。乡村的这种安稳守成，恰恰构成了对日新月异的现代生活的平衡。现代人大多是都市的拥挤者和异乡的漂泊者，一些田园风光短视频的爆红恰恰表明现代人具有浓郁的乡村情结。乡村文化的振兴离不开创新，“创造性”就是要汲取古今中外的资源，追求独异性，避免模式化。例如，福建省永春县一都镇在人居环境整治过程中，本着建新不废旧的理念，在基础设施得以焕然一新的同时，“旧”的曾氏屏风、古井文化、妈祖宗教信仰等文化遗产全部得以完整保留，翻修过的民居也采用了“灰瓦”“红砖”“白墙”的新闽派风格，不仅提升了外在的颜值，而且传续了不可再生的历史文化遗产。

2022年，文化和旅游部、教育部、自然资源部、农业农村部、国家乡村振兴局、国家开发银行联合印发的《关于推动文化产业赋能乡村振兴的意见》，旨在将文化产业赋能乡村振兴纳入全面推进乡村振兴整体格局。乡村应在深入发掘自然景观与文化基因的基础上，培育特色文化产业。

梁漱溟先生认为，“乡村建设，实非建设乡村，而意在整个中国社会之建设”。乡村是中华民族传统文化的发源地，民族要复兴，乡村必振兴。目前乡村文化建设在公共服务、特色小镇、乡村旅游、村落保护等方面取得了一系列成就，同时人口流失、乡村空心等老问题尚未得到有效解决，新的生产与生活方式对传统文化的挑战，标准化、模式化的现代文化对乡村特色的影响等新问题又时有发生。乡村振兴需要用审美的眼光去重新建构人与人、人与自然、人与社会的关系，以美学路径重现乡村传统文化，激发乡村产业活力，优化乡村治理结构，从而实现乡村产业兴旺、生态宜居、乡风文明、治理有效、生活富裕的总体目标。

（摘编自李康化《探寻乡村振兴的文化方略》）

材料一：

事件：据《人民日报》报道，位于四川成都市成华区的仿古特色街区龙潭水乡，投资巨大，占地面积达220亩，历时4年打造，街区内是清一色江南仿古式建筑，曾被誉为成都的“清明上河图”。景区刚开业的时候很热闹，不少游客慕名而来。但好景不长，如今，酒店、婚庆基地、饭店等绝大多数商铺纷纷关门，平时游人很少。

微评一：龙潭水乡失败之处在于其东施效颦，既没有自己的旅游特色，也没有自己的文化底蕴，连可以附会的人文典故、历史建筑都没有，只是花巨资打造的一个仿古小镇，这就注定了它行之不远。

微评二：不难发现，这一现象并非特例。一些地方不顾实际，缺乏科学规划，投入巨资打造仿古小镇，表面上看古色古香，有小桥流水、复古宅院、雕梁画栋，实则缺乏文化底蕴和独特性。

微评三：打造传统文化旅游产业应谨慎，不能简单模仿、生搬硬套，还是要尊重市场规律。需要精细筹划建设，结合本地文化资源，打造富有本地特色的传统文化产业，这样才能吸引游客，才能将旅游产业做得更长远。

（摘编自《特色小镇建设要防止跑偏走样》《广西日报》）

材料二：

“一座天台山，半部《全唐诗》。”自钱塘江入绍兴古镜湖，向南经曹娥江至剡溪，最终至石梁而登天台山，全长约200千米的“浙东唐诗之路”，留下诗篇无数，天台就是诗路的目的地。《全唐诗》及《全唐诗续拾》收载的2200余名诗人中，先后有300多人吟诵天台山，留下1300多首诗歌。而特色小镇建设加快了唐诗“物化”的步伐。天台以北，在琼台仙谷光怪陆离的崖壁上，一行行描绘天台山风光的诗句将人拉回千年前的盛世大唐，以石梁景区为核心，天台“云端·唐诗小镇”呼之欲出；天台以西，唐代诗僧寒山子曾在此隐居70余年，著《寒山集》。依托寒岩、明岩、寒山寺等景区集中的资源优势，“寒山小镇”前景一片大好。刻石立碑、建馆塑像、景观复原、影视拍摄、建立唐诗书院、制作创意产品，该县通过多种方式，使“诗路文化”在特色小镇中再现。

（摘编自《“诗与远方”犹在随唐诗游天台》《光明日报》）

材料三：

旅游业是朝阳产业，日益富裕起来的中国人，对旅游有着良好的向往和期盼。有资料显示，由于投资大、周期长、规划设计同质化严重、缺少独特的文化创意和内涵等因素，全国3万多家景区中，有8成左右面临亏损困境。而与之形成鲜明对比的是上海迪士尼乐园，开园以来营收颇丰，远超预期。而资料显示，内地有70%的主题公园处于亏损状态，20%持平，只有10%实现盈利。为什么会这样？这是因为迪士尼的独特创意。该乐园收入中，1／3来自门票、1/3来自酒店收入、1/3来自独特的文创商品，其创意带来的诸多原创卡通人物形象，引得全球几十亿人热烈追捧。而且，其创意还持续地注入新价值：《冰雪奇缘》上映后不到一年，影片中的一款公主裙仅在美国就售出300万条。同时，其特许经营权也让它赚了一大笔。而国内的一些主题乐园往往更注重买过山车等游乐设备和出售商品房，很难有真正受人青睐的独特创意。

（摘编自《仿古小镇别总在同一条河里“湿鞋”》《工人日报》）

材料四：

特色小镇分类很多，其中文旅特色小镇受人欢迎。文旅特色小镇的最初形态是以江南六大古镇和丽江古城、平遥古城等为代表的古城古镇，这个时期对古城古镇以观光为主。随着居民消费水平提高，文旅特色小镇从单纯的观光游升级为休闲度假游，无论是人文景观的游览还是风俗文化的体验都可以在文旅小镇享受到。

（摘编自《文旅特色小镇发展历程及开发模式分析》，前瞻产业研究院）

材料一：

跨越古今的大型历史文化纪录片《中国》第二季载誉而归，其自上线以来深获好评。越来越多的人注意到了纪录片《中国》自成一系的美学风格——在世界级的视听语言与当代技术的实践中，呈现出一派纯正的中式美学，充满了留白之美。

“留白”一词原是中国艺术作品创作中常用的一种手法，为使整个作品画面，章法更为协调精美而有意留下相应的空白，以留白突出空间主体，予人以无限遐想之地。“留白”式的审美承载了中国千年文化底蕴，也让纪录片《中国》第二季在对“美”的追寻上，找到一片可以扎根的沃土，绽放出一抹文化的亮色。

与以往大众熟知的历史类纪录片不同，节目拒绝了“历史流水账”的纪录方式，舍弃系统连贯的线性叙事，只聚焦历史进程中最具代表性的人和事，通过再现这些名人的选择和高光瞬间来映照历史的流变。这种在历史切口的选择中无限留白的手法，显然使这部纪录片充满了艺术性。如元朝初年，喧闹的“市井”舞台中央，一出好戏正在上演。戏曲作家关汉卿，以他郁郁不得志的一生及戏剧创作，折射朝代交替中读书人的困境与悲悯，揭露元代腐朽黑暗的社会现实，不说一物却道尽万物。在节目中，这样独特的切入视角还有很多——在宋徽宗赵佶的带领下走向繁荣的宋朝美学，康熙平定三藩，收复台湾的风云变幻……纪录片以标志性事件和人物，说思想，说细节，说趣味，让观众可以从具体的某个历史场景中纵观时代洪流，思民族兴衰，串联起那些埋藏在历史中的动人片段。

该片解说词也极尽点到为止的无言之美。譬如，两位伟大诗人的盛世相遇，它仅用一句话就完成解读：“在洛阳，杜甫终于见到了偶像李白。”而给后世留下瘦金体，青花瓷等无尽艺术瑰宝的宋徽宗，它也只是这样概括他的艺术天赋：“赵佶对于美有一种与生俱来的感受力。”在这些历经打磨的文字里，它们都做到了言有尽而意无穷。与此同时，在音效的处理上，节目也坚持以少胜多的原则。安史之乱中的刀剑马蹄声，汴梁夜市的喧闹及乐声，特定场景才会出现的声音，在这些关键时刻加深了观众的沉浸感，让大家在观看中能拥有一份身在其中的真实体验。

留白中生万千景，无画处皆是妙境。可以说，节目画面构建及表达上所遵循的中式美学，让不少观众在观看之后大呼高级，当中式留白极致写意配合着超宽画幅的呈现，让画面更显诗韵大气，也使观众更能感受到历史的厚重与鲜活，在片中，渴望建功立业的杜甫，在弄权者的暗箱操纵中惨败，纪录片仅用空旷的院落一角，一张桌、几坛酒，几组远近切换的镜头，便将杜甫孤郁悲悯的内心世界完美呈现。虚实穿插，以无胜有。这种有余韵、有留白的呈现方式和写意手法，能够最大限度地引导观众全情投入。

纪录片《中国》第二季，以中式的艺术风格和审美标准，打通了国际文化的交流壁垒。讲好中国故事，构建属于中国的历史影像，让观众在影像中探寻中国精神、中国力量，找到文化自信的源泉和密码，是他们出发时的方向。

（摘编自《湖南卫视极致国风表达〈中国〉第二季现纯正中国美学》）

材料二：

《中国》第二季以思想和制度为主线，在内容选取和主题表达上，更加关注家国情怀、民本思想和文化积淀。从人这一“核心”出发，《中国》第二季重在书写人的命运沉浮、价值追求、审美意趣和历史痕迹，并借此刷新叙事手法，走向丰富、多元。

有时代双子星的奇妙交错。中国诗歌史上交相辉映的两颗巨星——李白与杜甫，成为唐帝国由盛转衰的缩影。第一集以天才诗人李白切入，展示他放荡性格与惊人天赋，由此展示盛唐海纳百川、胸怀广阔的王朝个性。而杜甫把传统文人的理想抱负与国运涨落进行勾连，让节目有了微观个体生命的温度，也有俯视历史走向的视野。

有人物与历史的“对比”，还有命运与时代的“互文”。赵宋一朝，不乏黄袍加身的戏剧、文化蓬勃的自信，但节目唯独选择了宋徽宗赵佶——他是“靖康之变”的亡国之君，却也是造诣高超的艺术大家，个人命运与国家兴衰你中有我，我中有你。通过宋徽宗，节目表达了对历史兴衰的独特观点。

解说也是点睛之笔，不徐不疾的讲述方式恬淡沉静，“灵魂旁白”给予观众沉浸式的体验和启发式的思考，以历史旁观者的视角用声音牵引更多当代人走进中国历史。讲述人周涛的解读深情饱满，表达深沉厚重历史的同时，兼具细腻婉约的声线让纪录片更有温度；另一位讲述人何炅的声音浑厚亲切，充分拉近与观众的距离。

节目里我们还能看到更多新的视角，比如中国与世界的交流和碰撞。意大利传教士利玛窦，把科技融入儒学，在中土大地播撒科技之光；郑和下西洋，这一远超西方大航海时代的壮举，重温中央王朝对海洋的好奇目光。这些中西方交流和碰撞的历史往事，借助客观、冷静的讲述，十分有利于海外传播，吸引更多外国观众。

以当代人的眼光观望来时路，以现代人的思维审视大历史，《中国》第二季所呈现的既有文化，思想、制度等无形的内容，也有器物，服饰、交通等可见的事物。正如评论指出，一部好的纪录片可以唤醒观众的国家意识和民族自豪感，更在某种意义上是对国家形象的一次影像建构。

（摘编自《纪录片〈中国〉第二季：这是属于每一个中国人的历史》）