①关于少数民族文学的概念，学术界大致有两种界定：一是以题材分，指反映少数民 族题材的作品；二是以作家分，指少数民族作家创作的反映少数民族题材的作品。不管是 哪一种界定，少数民族文学最基本的含义应该是以少数民族为创作对象的文学。当然，少 数民族文学的价值不仅仅在于以少数民族为写作题材，还在于它能够通过文学的形式传达 一个民族的心声、介绍一个民族的历史和文化、促进各民族之间的互相理解和交流，对少 数民族文化在中华民族大家庭中的融合起到积极作用。

②少数民族作家存在着身份认同和自己的民族文化立场问题，其优点在于他们成长于 自己的民族文化环境中，对本民族的文化有优先于其他民族的体验，这样使他们能够写出 深刻反映本民族的文学作品。然而，无论是哪个民族的作家，只要能深入少数民族的生活 都能够进行创作，也完全有可能产生好的文艺作品，例如雷振邦创作的云南少数民族题材 的电影音乐脍炙人口、经久不衰。因此，少数民族文学创作的繁荣，并不完全是由作家的 身份决定的。如果少数民族文学成为一种作家的身份文学，那么，少数民族文学就不可能 有真正的发展，以身份和身份认同作为标志，也可能对作家的视野和思维造成不可避免的 局限，从而带来创作的局限性。

③对于少数民族作家来说，处理好身份认同的平衡点是非常关键的。一方面必须要有 自我身份认同，这样才能立足于民族文化的立场，深入思考和挖掘文化的精髓，从中吸取 创作的养分；另一方面应该淡化少数民族的身份，立足少数民族文化资源去思考人类共同 的关注和命运，写出一部民族心灵史的同时也表达出人类共同的兴趣、心灵的共鸣和共同 的关注；用自己特殊的身份去认识民族文化、表达民族文化，促进各民族的理解和文化交 融。这两者之间的平衡点在于固守自己的民族身份和认同，目的在于用本民族的文化资源 与世界对话。只有立足本民族的文化资源，同时又形成不同民族相向而行的共同文化、满 足各民族人民共同的文化需求，少数民族文学才能获得更大的发展空间。

④要使少数民族文学创作迈向一个新的繁荣阶段，我们必须走出两个误区：一是关于 “越是民族的越是世界的”思维误区。事实上，民族的只有走向世界才是世界的，如果没 有走向世界，那么永远都是民族的，而并非世界的。因此并非固守民族的立场就可以成为 世界的，这样的结果是会被世人边缘化，走向自我消亡。二是关于主流和非主流问题。少 数民族文学常常被看作是非主流，由此产生了长期的关于主流与非主流的争论。究其原因 是没有认清主流和非主流的根本考量在于社会的认知度和认同度。认知度高、认同度大、 阅读面广的文学作品必然成为主流，包括少数民族文学也是一样的。而没有认知度和认同 度的文学，必然成为非主流，被边缘化，这对于任何一个民族的文学都是一样的。因此少 数民族文学必须立足于自己的民族文化资源，同时具有世界的视野和人类共同的关注，用 少数民族文化去拨动人类共同的心弦，用少数民族的声音去震撼人类共有的心灵，才是根 本的繁荣之道。

(摘编自《光明日报》)

①中国诗歌一个最大的特色就是重视“兴”的作用。所谓“兴”的作用，在中国诗歌传统上可分两个方面来看。

②从作者方面而言就是“见物起兴”。《诗经》上说：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”雎鸠鸟“关关”的叫声，引发君子求得配偶的情意，就是“兴”的作用。但宇宙间不只草木鸟兽等种种物象能引发我们的感动，人世间种种事象也能引起我们的感动。《诗经》“靡室靡家，猃狁之故。不遑启居，猃狁之故”，是写对时代动荡不安的感慨，这也是引起人感动的一种重要的因素。

③“兴”的作用，不但作者有之，读者亦有之。只要你在读李白、杜甫的诗歌时也能产生与他们同样的感动，那么你也就有了与李白、杜甫同样的诗心。不过，诗在使人感动方面并不止于此，还有很多不同的层次。这是第一层次，是一对一的感动，就是闻一知一，不产生更多的联想。陆放翁和他的妻子分离之后又在沈园相遇，他写了一首《钗头凤》，千百年之后，我们仍然为陆放翁的悲剧和他的感情所感动，这就是一对一的感动。

④可孔子说“诗可以兴”的感动则不仅是一对一的感动，更是一生二、二生三、三生无穷的感动。有一次，子贡问孔子：“贫而无谄，富而无骄，何如？”孔子回答：“未若贫而乐，富而好礼者也。”于是子贡就说：“《诗》云：‘如切如磋，如琢如磨’，其斯之谓与？”《诗经》里所说的是璞玉的切磋琢磨，与做人本不相干，可子贡却从中悟到做人的道理，这正是“诗可以兴”的感发。由此可见，诗的作用不仅是使作者有一颗不死的心，而且也使读者有一颗不死的心；不仅有一对一的感动，而且有一生二、二生三、三生无穷的“兴”的感发。

⑤同样，西方文学理论中也有类似“兴”的说法。接受美学一个很重要的理论就是“读者反应论”，认为读者的兴发感动是十分重要的。他们认为读者可分成不同的层次，第一个层次是普通的读者：读明月就是明月，读清风就是清风，只从表面去理解。第二个层次是能深入一步的读者；他们能够从艺术的表达、文字的组织、形象的使用等各方面去欣赏作品。第三个层次是“背离作者原意”的读者；他们对作品的解释可以不必是作者本来的意思，而是一生二、二生三、三生无穷的引发。只有这第三个层次的读者，才是最能感悟生命的读者。

⑥南唐中主的词“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”，王国维从中看到了什么？看到一种“众芳芜秽，美人迟暮”的悲哀和感慨。晏殊的词“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”（《蝶恋花》）写的是相思爱情，王国维说这是成大事业大学问的第一种境界！王国维的这种感发正是中国诗歌中让人心不死的“兴”的作用。

（摘编自叶嘉莹《什么是好诗》）