材料一：网络文学要传承和弘扬优秀传统文化，首先需要网络作家以文化自信树立起文化传承与创新的自觉意识。网络是传播的工具，文学是传承的载体，二者的结合意味着用最先进的媒介传播最具文化价值的人类文明遗产，从而实现网络文学创作的价值增值效应。网络文学作家唐家三少说：“网络文学是一个性价比最高的精神文明载体，它的素材基本源自我国五千年传统文化。”

网络作家必须有文化，懂文化，拥有文化传承与创新意识，网络创作才能思接千载，视通万里，获得驭文谋篇之大端。同时，弘扬优秀传统文化还需要网络作家拥有较强的文化辨识能力，能够取其精华，去其糟粕，用正确的价值观和审美观对其进行分辨、过滤，然后吸纳精粹，融入文学观念，成为创作素材。特别是那些需用架空历史、异城界面进行艺术设定的玄境仙踪、武侠灵异、主角穿越类小说，更需要有对传统文化的辩识能力，基于时代和艺术的需要激浊扬清，去芜存菁，不能宣扬诸如弱肉强食、等级差别、宿命论、种族歧视等错误观念。近年网络文学中那些备受好评之作，在很大程度上都是源自作者对中华传统文化的科学理解。

(摘编自《传统是网络文学的“精神血脉”》欧阳友权)

材料二：与传统文化密切相关的历史小说是网络文学中最为成熟也最受欢迎的类型之一，这与我国绵延久远的重史精神和说史传统是分不开的。中华民族漫长的发展史是网络文学取之不尽、用之不竭的资源宝库，卷帙浩繁的史学著作更为网络作家提供了厚重的“宝典”，流传至今的传统文化遗产也为网络写作准备了充足的素材。除了在历史背景中创造读者喜闻乐见的故事情节之外，借助文学想象返回风起云涌的历史现场，通过审美化、形象化和充满网络特性的书写为民族精神画像，体悟影响历史前进的多重动力，并从激荡人心的历史事件中探寻人物的精神世界和理想情怀，从而激发读者的身份认同感和民族自豪感，这是网络文学在新时代的新使命。在历史类型创作中，应当处理好历史的现实性与文学的可能性之间的关系。作家应当尊重已经发生过的历史现实，不歪曲和篡改历史，不向读者传递错误的历史知识，不戏说、丑化和污化曾经为历史发展作出贡献、对建构民族心灵史和精神史有着重大作用的历史人物。网络小说应该在历史的空白处施展想象力，以此探索历史发展更多的可能性，而不能通过反道德反伦理、反人性反理性和反情感逻辑的荒谬故事去验证历史的“不可能性”。

(摘编自《提升网络文学“软实力”，中华文化是“硬核”》桫椤)

材料三：网络小说是以主角为故事中心的。这些主角往往具有传统文化的人格，热爱自由、自立自强、勇往直前、积极有为，表现出儒家担当意识和家国意识。《将夜》(猫腻)中的主角是国家的栋梁，保家卫国，坚守民族大义，为天下苍生不畏艰险，勇于担当。《琅琊榜》(海宴)表达家国大义，讲述正义复仇、步步为营的谋略智慧故事。近年来，网络文学的海外传播不断扩大，《盘龙》(我吃西红柿)《仙逆》(耳根)、《斗破苍穹》(天蚕土豆)等受海外读者欢迎的小说，展现出积极向上、崇尚和平、勇于担当、豁达开朗的人生态度，产生了良好的国际影响。

网络玄幻小说积极吸收传统文化中瑰丽的艺术想象。作家从远古神话中汲取资源，将传说中的各路英雄神仙及各种灵异法术演绎成雄奇诡谲、情节跌宕的故事，充溢着浓郁的中华文化元素。中国传统文化对网络小说的滋养还体现在中华灿烂的文人文化对网络小说的熏陶，诗书剑气、琴棋书画、江湖人生等内容的摹写，使作品呈现出古典文化的风韵。中国古典小说中，以诗词写人物命运的写法被网络小说借鉴运用，极大地增加了小说的文气，拓展了作品的意蕴，大量采用诗词是网络穿越小说中常用的“梗”，是以一种新颖方式传播古典诗词。

(摘编自《网络文学如何传承中华文化》周志雄)

材料四：日前，在接受中国青年报记者采访时，《芈月传》的作者蒋胜男说：“现在的孩子了解历史基本是通过教科书，我们会尽量让这些故事带领他们走进历史，让教科书的内容更活泼。而且他们是读图时代长大的孩子，对于阅读文言文有一定的障碍，这样做会对他们有引导的作用，比如，对文言文更感兴趣了。这就是讲好中国故事，做好传统文化的守护和发扬。”在《羋月传》中蒋胜男特意引用了一些教科书中的内容，比如完璧归赵、赵武灵王的胡服骑射、商鞅变法，还有《诗经》《楚辞》的篇目。

创作《芈月传》前，蒋胜男刚好看到一个纪录片，有专家对秦始皇兵马俑存疑，认为兵马俑有可能属于宣太后。她觉得，这似乎会更引起大众的兴趣，因此在自己备下的几个剧本中，选择了《芈月传》来写。她希望这个有趣的故事能带着大家认识春秋战国，引起大家对那个时代的百家争鸣，对《诗经》《楚辞》的兴趣。

(摘编自《中国青年网》

中国书法是点、线墨迹与白纸之间产生鲜明对比从而表达意象、抒发作者情感的视觉艺术。书法艺术中的点、线墨迹与白纸之间构成了视觉艺术的黑白美，书法家借助这种黑白美来表现蕴藏在内心的精神色彩。

中国书法最大的特征是以墨为主，墨即玄，古代以玄色为正色。在传统审美中，墨给人的一般印象是高雅深奥、超凡脱俗，墨色光华，其妙无穷。我们在欣赏书法时，目光往往只随着黑色的墨迹运动，在大片纸上，书法作品的条条墨迹永远是知觉的主体。几千年来，书法家们挥毫泼墨，运用黑白分明的单色和独具匠心的笔墨变化，构成一幅幅美妙绝伦的书法艺术精品，各具特色。无论是汉魏“尚象”、晋人“尚韵”，还是唐人“尚法”、宋人“尚意”，都是对各个时代书法艺术审美风尚的总结。

中国书法之所以能够成为一门艺术，关键在于墨和纸所产生的黑白美。南朝齐著名的书法理论家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之。”一幅书法作品，字字各有其位置，墨为字，白也是字，有字之字固然重要，无字之字更为重要。笔画和空白是相互依存、相互制约的。能安排好有笔画的地方，就可控制好没有笔画的空白之处。这样有与无互相衬托，“有之以为利，无之以为用”，显得奇妙无穷。人们在品评书法作品时，一般只重视有笔墨处的笔画，至多是“计白当黑”的二者并重。其实笔墨处仅存迹象，那空白的无笔墨处才是高妙的神韵所在。

书法家留在纸上的超逸神韵，乃是形成黑白世界精神意趣的具体体现。他们充分发挥自己的想象力和创造力，创作出精美作品，唤起人们判断、欣赏的愉悦之感。书法笔墨派生出来的千姿百态，富有节奏韵律的意境，全在于对黑白点、线的处理和表现，失去黑白，这种内涵丰富的空间形式美也就会失去。书法作品中的黑“肆力在实处”，白“索趣乃在虚处”。有与无、实与虚的对比形成的想象空间，在不同的时间和特定环境中，其代表的意义也会有所不同，或云，或雾，或水，气象万千，海阔天空，其具有包罗万象、纵横八极之妙，不着一字尽得天地万物。只有懂得诗的言外意、乐的弦外音，体察到象外之象、味外之味，才能更进一步理解“大象希声、大象无形”的深刻内涵。

古人论书云：“书在有笔墨处，书之妙在无笔墨处，有处仅存迹象，无处乃传神韵。”唐代书法理论家张怀瓘把书法称为“无声之音、无形之相”，这是对书法艺术的高度概括。书法家将自己特有的情怀和意境，寄托于具有感染力和生命力的黑白色彩，以求得一种具有单纯、完整、简约、精微、博大之美的艺术境界，使书法在人们心中发挥巨大的精神作用。

（摘编自王贺谦《试论书法艺术黑白美》）

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

唐代丝路沿线人文遗存与文人活动、文学创作与文化传播的关系研究，可主要从两个方面展开。一方面是唐至北宋丝路沿线的各类遗存古迹对文人活动、文学创作与文化传播的影响。从共时性角度看，又可将此线路切分为三个单元。首先，关中古迹群对文人活动与文学创作的影响。关中古迹众多，其中尤以宫殿、帝陵和宗教遗迹最为有名。宫殿巨丽，与赋之精神相合，其中尤以杜牧《阿房宫赋》最为有名。这些赋作所书写的阿房宫、未央宫、大明宫等宫殿群的历史记忆或现实观照均属唐人的盛世文学书写范畴，包举天地之心，并烛见时代礼治精神。华清宫与兴庆宫则因白居易《长恨歌》在宫殿政治意蕴书写之外，展现出其浪漫唯美的一面。秦汉以来，长安迭为帝都，京城为帝陵环拥，形成别具特色的陵寝文化和陵邑文学圈，游离于京城与地方之间，成就了诸多诗人丰富的内在生命体验。华山、终南山是关中久负盛名的山川，与帝都在空间上形成巨大的张力，王维、李白、杜甫、韩愈等卓绝一代的大诗人在内心对其充满复杂感情，并借此成为他们叩问仙道与天人关系的重要载体和思考人生进退出处的重要场所。其次，河西走廊人文遗存的文学写作。“陇头”是河西走廊上最具影响的文学意象，由于其在人文地理层面富有特殊价值，故使“陇头诗”成为唐诗中的重要题材，也成为中国文学中征人、游子思乡恋家的精神寄托。就其内涵而言，书写内容主要包括边塞战事、征人思乡、大漠风光、陇头风俗等，分别展现出苍凉、悲壮和豪迈三种情感，体现了古代士人对待“家”与“国”的矛盾心理和忠孝观念的碰撞，并最终使其经典化为中国文学写作中的重要意象。最后，西域古迹群对文人活动与文学创作也有重要影响。西域辽阔，民族众多，文化多元。丝绸之路在天山南北两麓共分三条道路向西通行，也因此形成了西域文学创作的绿洲化，体现出交通路线的分异与文学创作和传播的差异。此外，唐代诗歌中大量存在着有关西域的地名、人物、器皿、民俗等，许多诗人都先后有从军西域的经历，但长期以来学界关注的焦点还主要停留在材料发掘与整理层面，而缺乏对其背后机制、关系的深入挖掘，这或许是日后此方面研究的重要抓手。

而另一方面，文学文本又具有主观性，表达出文本作者所理解的地方意义。英国学者迈克·克朗认为，“文学作品不能被视为对地方的简单描述，我们可借助文学作品了解人们想象中的地方……这些充满想象的描述可使读者认识到一个地方独特的风情或特色。由于人们可从各种媒介了解到不同的地方，所以多数人对一个地方的了解在亲眼所见之前就已经形成了”，所以人们透过对这些作品的阅读，可以读出作者对某一特定空间地域之地方性的理解。基于此点可知，唐代文人创作受到丝路沿线人文遗存的潜在影响和制约时，千万个行走其地的文学家也以作品或行动影响着丝绸之路的文学内涵。首先，再现地方典型的景观。例如轮台这一地名，汉“轮台”位于天山之南，而唐时治所则位于天山之北，汉唐轮台县治的巨大差异和唐代前后期统治区域的伸缩，使“轮台”在唐代文学的前后期创作中成为一个悲喜俱存的地理符号和文学意象。其次，文学写作重构丝路遗失的地方文化。楼兰是汉代丝路上的一个邦国，后为黄沙所掩，但唐人却通过反复吟咏书写“楼兰”，最终借助想象与回忆，建构起诗文中的“楼兰”意象，展现出对汉代国力强盛、英雄辈出的崇拜，体现出唐人强烈的功名意识、进取精神和对战争的态度与评价。

（摘编自王伟《丝路人文遗存与唐代文学的西域书写》）

材料二：

西域文化丰富了唐代诗歌创作的内容，西域风光、歌舞、人物、服饰、用具都进入唐代诗人的视野。岑参的70多首边塞诗出现“沙碛、沙、碛”37次，“轮台”18次，“火山”11次，“白草”11次，“热海”4次，“雪海”3次，“胡虏”29次。他两次西北军幕供职，活动地域广阔，超过以往任何一位边塞诗人。这样的经历决定了他的诗中对西域地名多有记录。沟通与防御成为西域历史文化产生时代差异的驱动力。战争与和平成为唐代西域诗歌的两大主题。在战争主题之下，唐代西域诗歌意象主要表现为辽阔苍茫、严寒冰冻、萧瑟荒凉、苍凉悲壮的特点。

从总体上看，边塞诗的战地风光描写，陌生事物出现的多，熟悉的东西相对少些。写入陌生事物使作品带有奇异、浪漫的色彩，熟悉的因素出现诗中则增加亲切感。二者各具艺术魅力，彼此补充，相得益彰。陌生的事物是诗人在边塞才见到的，故冠以“胡”、“虏”等字。边塞诗中汉和胡、虏对举的句子，往往都是把熟悉和陌生的两类事物加以比校。“弓弦抱汉月，马足践胡尘”，“胡霜如剑锷，汉月似刀环。”汉月是熟悉的事物，胡尘、胡霜则属于陌生类。“蒸沙砾石然虏云，沸浪突波煎汉月。”《天山歌送萧治归京》：“能兼汉月照银山，复逐胡风过铁关。”“汉月垂乡泪，胡沙费马蹄。”和虏云、胡风、胡沙相对的都是汉月，前三者作为陌生事物出现，汉月则是作者熟悉的对象。以熟悉的意象写陌生的环境，表达的是心理定势与对家乡的眷恋；在熟悉与陌生的比较中，以倍增其哀乐。

（摘编自郭院林《唐诗中的西域意象及其文化意蕴》）